Evénements

SPOGOMI WORLD CUP 2025

Rendez-vous le 26 avril 2025 à 14h00 au Fonds de dotation Kojiro AKAGI – Galerie 82 du Village Suisse Paris pour le lancement de la demi finale 🚀 SPOGOMI WORLD CUP 2025 – QUALIFS FRANCE 🇫🇷 Adresse – https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/contact/
Le ramassage des déchets devient un sport… et une aventure mondiale ! 🔥

La SPOGOMI World Cup 2025 est une compétition internationale de ramassage des déchets organisée par la Nippon Foundation. Des équipes représentant différents pays s’affrontent pour promouvoir la sensibilisation à l’environnement.

La grande finale de l’édition 2025 se tiendra au Japon!

🌍 À vos marques, prêts… ramassez ! 🌍

 

Plus d’informations directement avec l’organisateur : https://www.dreamingreenfrance.com/spogomi-wc/

La SPOGOMI World Cup 2025 est une compétition internationale de ramassage des déchets organisée par la Nippon Foundation. Des équipes représentant différents pays s’affrontent pour promouvoir la sensibilisation à l’environnement.

Un départ depuis un écrin d’art et de conscience       

Spogomi Federation – Délégation France​

À deux pas de la tour Eiffel, le Village Suisse incarne l’élégance discrète de Paris : un lieu chargé d’histoire, de créativité et aujourd’hui, d’un engagement fort en faveur de l’environnement.
Né à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1900, ce village évoque un patrimoine vivant, en constante réinvention.

C’est dans ce décor unique, à la croisée de l’histoire, de la culture et de l’écologie, que nous avons choisi de lancer la demi-finale parisienne du SPOGOMI WORLD CUP 2025. Ce site emblématique, où dialoguent galeries d’art, artisanat d’exception et jardin suspendu, symbolise à merveille la philosophie de Spogomi.

Spogomi, concept venu du Japon, est bien plus qu’une compétition de ramassage de déchets.
C’est un geste collectif, une performance urbaine où l’on nettoie sa ville tout en la redécouvrant.
C’est une invitation à porter un regard nouveau sur l’espace public, à agir avec légèreté mais impact, à faire du respect de l’environnement une action concrète, joyeuse et partagée.

Depuis ce point d’accueil inspirant, les participants s’élanceront dans un rayon d’un kilomètre pour embellir les rues parisiennes — un acte simple, mais porteur d’un message puissant contre le fléau des déchets abandonnés.

Le choix du Village Suisse n’est pas un hasard : c’est une déclaration d’intention.

Ici, l’art et la nature cohabitent avec harmonie.
Ici, chaque geste a du sens.
Un lieu qui incarne l’art de vivre visionnaire, entre patrimoine, art et écologie

Pourquoi avoir choisi le Village Suisse comme point d’accueil  de cette demi-finale internationale du Spogomi World Cup ?


Parce qu’il ne s’agit pas d’un lieu ordinaire, mais d’un modèle d’art de vivre moderne, pensé dès sa reconstruction en 1968 comme une vision urbaine pionnière, et resté fidèle à cet esprit jusqu’à aujourd’hui.

🌿 Un écrin piétonnier et végétalisé, fait de cours ouvertes, de jardins suspendus et d’espaces où l’art se vit au quotidien.
🎨 Un temple discret de la création : galeries, ateliers d’artistes, antiquaires… un microcosme culturel qui inspire et respire.
🚶‍♀️ La plus vaste promenade privée ouverte au public à Paris, où flâner devient une expérience esthétique et apaisante.​

Le Village Suisse, c’est l’alliance rare entre art, nature, histoire et futur.
Quel meilleur point de départ pour une action collective qui célèbre la beauté et la responsabilité ?


Un hommage artistique au cœur de l’événement

Lors de cet événement exceptionnel, notre association DREAM IN GREEN FRANCE a le grand honneur de collaborer avec Monsieur Masson Jean-Luc, galeriste d’art et fin connaisseur de la scène artistique franco-japonaise.

Installé dans le 15e arrondissement, amoureux de Paris et reconnu dans les cercles culturels parisiens, M. Masson se consacre à la valorisation de l’œuvre du peintre japonais AKAGI Kojiro – un artiste originaire d’Okayama, qui a su capter l’âme de Paris comme peu d’autres.

AKAGI, qui nous a quittés en 2021, a peint Paris sous toutes ses lumières, ses saisons, ses silences et son effervescence. Ses toiles racontent la ville avec tendresse et profondeur.
Jean-Luc Masson, son ami proche et compagnon de route artistique, poursuit aujourd’hui avec passion la mission de faire rayonner cet héritage, dans un dialogue constant entre Japon et France.

Son engagement donne à notre événement une dimension sensible et poétique, où l’art rend hommage à la ville que nous allons embellir — Paris, muse éternelle, toile vivante.

PROGRAMME 

📍 Village Suisse (près de la Tour Eiffel)
📅 Samedi 26 avril 2025
☔ L’événement aura lieu même en cas de petite pluie
🕐 Accueil à partir de 13h45

HeureActivité

13h45 : Accueil des participants

14h00 : Distribution du matériel

14h15 : 🎤 Cérémonie d’ouverture

15h00 : 🚩 Début de la compétition de ramassage de déchets

16h00 : 🧺 Fin de la collecte & tri des déchets

16h30 : ⚖️ Pesage et calcul des points

16h45 : 🏆 Cérémonie de clôture & annonce des gagnants

17h00 : 📸 Photo de groupe

                 

La SPOGOMI World Cup 2025 est une compétition internationale de ramassage des déchets organisée par la Nippon Foundation. Des équipes représentant différents pays s’affrontent pour promouvoir la sensibilisation à l’environnement.

Rendez-vous le 26 avril 2025 à 14h00 au Fonds de dotation Kojiro AKAGI – Galerie 82 du Village Suisse Paris pour le lancement de la demi finale 🚀 SPOGOMI WORLD CUP 2025 – QUALIFS FRANCE 🇫🇷 Adresse – https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/contact/
Le ramassage des déchets devient un sport… et une aventure mondiale ! 🔥

La SPOGOMI World Cup 2025 est une compétition internationale de ramassage des déchets organisée par la Nippon Foundation. Des équipes représentant différents pays s’affrontent pour promouvoir la sensibilisation à l’environnement.

La grande finale de l’édition 2025 se tiendra au Japon!

🌍 À vos marques, prêts… ramassez ! 🌍

Plus d’informations directement avec l’organisateur : https://www.dreamingreenfrance.com/spogomi-wc/

 


Oeuvre de Kojiro AKAGI, « Paris je t’aime, côté Grand-Palais », Copyright ADAGP, FDD Kojiro Akagi

Oeuvre de Kojiro AKAGI, « Paris je t’aime, côté Grand-Palais », Copyright ADAGP, FDD Kojiro Akagi

Le Fonds de dotation Kojiro AKAGI

Pour sauvegarder et faire vivre son œuvre, l’artiste a créé de son vivant un Fonds de dotation confié à son agent et ami Jean-Luc Masson. Ce Fonds dispose d’une riche collection de tableaux, de documents et d’objets qui constituent un patrimoine inestimable.

Ses missions sont multiples :

  • préserver le patrimoine artistique en constituant un inventaire général des œuvres et en assurant leur archivage et leur étude ;
  • favoriser le rayonnement de l’artiste par le biais d’évènements, manifestations et expositions ;
  • soutenir les créateurs de tous pays s’inspirant de la ville de Paris et accueillir la jeune génération artistique japonaise par le versement de bourses, la remise de prix et des invitations en résidence d’artistes.

Le Fonds de dotation Kojiro AKAGI envisage la création d’un espace permanent pour faire découvrir au plus grand nombre l’artiste, son travail et son parcours. Cet espace sera doté d’une salle d’exposition, d’un centre de ressources documentaires ainsi que d’une résidence d’artistes pour accueillir les Japonais attirés par l’univers parisien.


M. Kojiro AKAGI – 赤木 曠児郎

Kojiro AKAGI

Né en 1934 au Japon, Kojiro Akagi arrive à Paris en 1963 et entre à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Il commence à travailler d’après nature, posant son chevalet au gré de ses balades parisiennes. Très vite, il étonne les passants par le choix de ses sujets, la minutie de son travail et sa technique originale.

En arpentant avec obstination chaque quartier de la capitale et en représentant avec une grande précision la ville sous ses multiples facettes, Kojiro Akagi est devenu sans conteste le plus parisien des artistes japonais. Et en se penchant sur la mémoire de chacun de ces lieux, il est devenu un fin connaisseur de l’histoire de « sa » ville : Paris.

Parallèlement aux monuments, façades d’immeubles, rues et quartiers de la capitale, Kojiro Akagi diversifie ses créations en travaillant sur des nus, sur des objets glanés lors de ses balades ainsi que sur des portraits de personnalités et d’anonymes qu’il « croque » avec malice.

Kojiro Akagi n’a cessé jusqu’à son dernier souffle de peindre passionnément Paris. Il décède en 2021 à Okayama-shi au Japon et laisse à la postérité plusieurs centaines d’œuvres à travers le monde. Certaines ont déjà rejoint de prestigieuses collections comme celles du Musée Carnavalet à Paris ou du Royal Ueno Museum à Tokyo.


 

 

 

Kojiro AKAGI de retour au Grand Palais pour l’édition d’ART CAPITAL 2025 !

Oeuvre de Kojiro AKAGI, « Paris je t’aime, côté Grand-Palais », Copyright ADAGP, FDD Kojiro Akagi

Oeuvre de Kojiro AKAGI, « Paris je t’aime, côté Grand-Palais », Copyright ADAGP, FDD Kojiro Akagi

ART CAPITAL 2025
Salon des Indépendants

Hommage à Kojiro AKAGI,
le plus parisien des peintres japonais

4 ans après son décès, vous retrouverez au Salon des Indépendants un espace dédié à Kojiro AKAGI qui sublimera Paris avec plus 10 grandes huiles aux filets rouge, dessins, lithographies, effets personnels et photographies retraçant sa vie, son oeuvre.

Dossier de presse : https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/wp-content/uploads/2025/04/AKAGI-Le-Salon-des-Independants-exposition-vente-du-18-au-22-fevrier-2025.pdf


Exposition du mercredi 19 au samedi 22 février 2025


Vos dons et acquisitions nous sont précieux pour préserver le patrimoine de l'artiste, stocker ses oeuvres dans le but de créer un musée personnel de l'artiste. En 2025, nous comptons à nouveau sur vous : faire un don sur
https://www.helloasso.com/associations/fonds-de-dotation-kojiro-akagi/formulaires/1 

Pour vous remercier, vous recevrez une déduction fiscale et à partir de 500 euros, une lithographie originale signée par l'artiste.

M. Kojiro AKAGI - 赤木 曠児郎

M. Kojiro AKAGI – 赤木 曠児郎

Kojiro AKAGI est né le 3 janvier 1934 à Okayama, au Japon. Il s’installe à Paris en 1963 et intègre l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Devenu sans conteste le plus parisien des artistes japonais, il a peint continuellement Paris avec passion jusqu’à son dernier souffle. Il commence à exposer dans le cadre du salon des «Artistes Indépendants» dès 1964.

En 2002, une rétrospective consacrée à cet éminent artiste s’est tenue au Salon des Indépendants à l’Espace Auteuil de Paris.

Il nous a quitté le 15 février 2021 à Okayama-Shi, dans sa ville natale.

M. Kojiro Akagi est immédiatement séduit par la capitale des Arts et commence à travailler d’après nature, installant son chevalet au gré de ses promenades parisiennes. Rapidement, il surprend les passants par le choix de ses sujets, son sens de l’observation et la minutie de son travail. En explorant avec détermination chaque quartier de la capitale et en représentant avec une grande précision la ville sous ses multiples facettes, tout en s’intéressant à la mémoire de chacun de ses lieux, il est devenu un expert avisé de l’histoire de «sa» ville d’adoption, Paris.

Infatigable artiste au style singulier et inimitable

Puis, il enrichit sa production artistique en explorant des nus, des objets collectés au cours de ses promenades, ainsi que des portraits de personnalités connues et d’anonymes qu’il représente avec une certaine malice. Après avoir expérimenté les principaux courants de la peinture française des XIXe et XXe siècles, allant de l’impressionnisme au fauvisme, il finit par développer son propre style singulier et inimitable de dessin aquarellé à la plume, auquel s’ajoutent des peintures à l’huile en relief réalisées selon un «fil rouge».

L’artiste laissera à la postérité un nombre impressionnant d’œuvres à travers le monde dont 600 représentent la capitale, compilées dans un ouvrage composé de plusieurs volumes appelé «Peintures du Paris d’Akagi». Certaines œuvres ont déjà rejoint de prestigieuses collections comme celles du musée «Carnavalet» à Paris, de nombreuses institutions japonaises telles que le «Ueno Royal Museum» à Tokyo. Ses œuvres sont également présentes dans les collections de l’Ambassade du Japon, de la Bibliothèque du Trocadéro ou encore de l’Université d’Okayama. Une très belle pièce à l’huile, la façade de Notre-Dame, se trouve au Musée de Vatican. Cette liste est loin d’être complète.

Artiste mondialement reconnu, il a reçu de nombreuses distinctions telles que la Médaille d’or au Salon des artistes français, le Prix Puvis de Chavanne au Salon national des Beaux-Arts, en France, l’Ordre du Soleil levant au Japon, jusqu’à sa nomination de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres.

M. Kojiro Akagi a légué l’ensemble de ses œuvres au Fonds de Dotation Kojiro Akagi qui a pour missions de préserver son patrimoine artistique, de le faire connaître à travers des manifestations et expositions et de soutenir les créateurs s’inspirant de la ville de Paris ainsi que la jeune génération artistique japonaise par le versement de bourses,

Cet infatigable «artiste dessinateur-peintre aux lignes rouges ou blanches» a servi l’image de Paris et su mettre en valeur cette ville qu’il chérissait tant.

Anne-Charlotte Ménoret, Vice-Présidente du Salon des Indépendants
et Jean-Luc Masson, Président du Fonds de dotation Kojiro Akagi


 

 

 

 

Le Salon des indépendants est une exposition d’art qui se tient chaque année à Paris depuis 1884, et qui a pour vocation de réunir les œuvres de tous les artistes revendiquant une certaine indépendance dans leur art.

Plusieurs centaines d’artistes y participent, dont Georges Seurat, Charles Angrand, Odilon Redon, Henri-Edmond Cross, Paul Signac, mais aussi de nombreux peintres médiocres : « Les navets, ainsi qu’il est normal, y abondaient, comme en tous les salons de quelque couleur qu’ils soient3. » La gestion erratique de la caisse mit un terme à ce premier Salon qui fut liquidé financièrement. Une quarantaine d’artistes vont alors se réunir sous la présidence d’Odilon Redon et tiennent une première assemblée le 31 mai dans la salle Montesquieu, au 5 de la rue éponyme, dans un Bouillon Duval, afin de créer une nouvelle société, plus viable. Parmi les membres fondateurs, on peut citer Redon et Dubois-Pillet, premiers vice-présidents, Seurat, Signac, Cross, Marie-Edmond Höner et Angrand4.

(extrait de wikipedia.org – https://fr.wikipedia.org/wiki/Salon_des_ind%C3%A9pendants

 

Le vernissage (sur invitation) se déroulera le mardi 18 février 2025 de 15h00 à 22h00.

Merci de confirmer votre présence (dans la limite des places disponibles)
–> https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/laissez-nous-vos-coordonnees/

Exposition du mercredi 19 au samedi 22 février 2025 

  • Mercredi 19 février de 11 heures à 20 heures
  • Jeudi 20 février de 11 heures à 20 heures
  • Vendredi 21 février de 11 heures à 22 heures
  • Samedi 22 février de 10 heures à 18 heures

https://salondesindependants.fr/

https://www.instagram.com/artistesindep/

https://www.instagram.com/salondesindependants


ART CAPITAL revient au Grand Palais !

ÉDITO – Édition 2025 de ART CAPITAL à Paris –  https://artcapital.fr/fr

De retour au Grand Palais, où les expositions universelles avaient lieu, ART CAPITAL vous redonne rendez-vous pour la grande exposition artistique annuelle au cœur de Paris.

Du 19 au 22 février 2025, plus de 2000 artistes présentent leurs œuvres au Grand Palais, à Paris
ART CAPITAL est né en 2006 de la volonté des Salons dits « Historiques du Grand Palais » et d’artistes d’horizons divers de jouer de leurs différences, d’unir leur force pour créer un événement fédérateur et nouveau.

Dans la tradition historique des salons artistiques, 4 Salons réunis depuis 15 ans dans ART CAPITAL permettent d’exposer des artistes émergeants ou confirmés.

Venez nombreux rencontrer les œuvres et les artistes, et nous montrer votre attachement pour un Art direct hors des circuits commerciaux.

UN PARCOURS UNIQUE DANS L’ART VIVANT D’AUJOURD’HUI.

https://artcapital.fr/fr

https://www.instagram.com/artcapitalparis/?hl=fr


#Kojiro Akagi #赤木 曠児郎

#artcapital #artcapital2025 #artistes #grandpalais

Woo Kyeong présenté à la Galerie 82 du Village Suisse Paris !

En partenariat avec la revue univers des arts :

Woo Kyeong 작가 우갱, artiste coréen, expose pour la première fois en France à la Galerie 82 du Village Suisse Paris

🗓️ Vernissage de l’exposition jeudi 5 décembre de 18h30 à 21H00.

Exposition du vendredi 6 décembre au dimanche 15 décembre de 14h30 à 18:30
(attention fermés le mardi 10 et mercredi 11 décembre).

La Galerie 82 est heureuse de mettre à l’honneur Woo Kyeong dont les créations, s’inspirant du monde du manga et teintées de dérision, nous interpellent. Son style se reconnait par le choix de situations et de personnages toujours surprenantes, souvent satiriques et parfois sombres.

Pour les fêtes de fin d’année, des idées cadeaux à prix abordables de 35 à 250 euros - Woo Kyeongprésentera et dédicacera ses Impressions pigmentaires sur papier mûrier ou sur lin.

 

Ce créateur singulier est doté d’une « écriture » très caractéristique au trait noir, qui rappelle le propre univers d’Akagi. Autre similitude, le goût de la caricature. Woo Kyeong crée des personnages farceurs et outranciers et Akagi a « croqué » avec tendresse des portraits de personnalités et d’anonymes.

Venez découvrir l’œuvre insolite de Woo Kyeong à la Galerie 82, au Village Suisse Paris, proche de la Tour Eiffel et du Grand Palais Éphémère.

📍 Galerie n°82 – Village Suisse Paris – 12, avenue de Champaubert – 75015 Paris

Contact : Jean-Luc Masson, tél. 0646437463 – fdd@kojiroakagi.com

 

Merci de confirmer votre présence –> https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/laissez-nous-vos-coordonnees/

 

 

 

 

 

 



 

 

 

 


Fonds de Dotation Kojiro Akagi

Fonds de dotation Kojiro AKAGICette exposition s’inscrit dans la vocation du Fonds de Dotation Kojiro Akagi, un espace fondé par l’artiste Kojiro Akagi, et Jean-Luc Masson, accueillant des artistes japonais et d’autres pays asiatiques destinée à préserver son œuvre et à favoriser le rapprochement des cultures française et asiatique.

Le peintre japonais Kojiro Akagi, personnalité ouverte, a toujours été un soutien infatigable des artistes et a souhaité que cette galerie soit un lieu où s’expriment les talents dans leur diversité.

Passionné de Paris, Kojiro Akagi a réalisé un ensemble artistique remarquable plaçant Paris au centre de sa création. La galerie présente en permanence les œuvres sur Paris, ses monuments, ses façades et rues ainsi que des nus, portraits et natures mortes d’objets insolites  (huiles, dessins, lithographies).

Fonds de dotation Kojiro AKAGI – https://www.kojiroakagi.com


En partenariat avec la revue univers des arts :

Il y a tout juste trente ans à l’automne 1994 paraissait le premier numéro d’univers des arts. Ses fondateurs souhaitaient dépasser les querelles animant le monde de l’art, avec ses chapelles conflictuelles, et fournir une tribune à des artistes cherchant à digérer pour de bon les enjeux de la création contemporaine. L’objectif était d’aider l’art à se libérer de ses interrogations subsidiaires et l’espoir, de voir émerger une culture artistique renouvelée, apaisée, assainie tant que possible de ses agitations passagères. Les lecteurs savent que cette boussole n’a jamais quitté nos pages…pour lire la suite :

https://www.univers-des-arts.com/editorial-magazine-217-automne-2024/?fbclid=IwY2xjawG3BfRleHRuA2FlbQIxMAABHTQeLZ_Df7sEmjR5ohLXMP46QE-IkaTQ0lUR3y1Nouz_oYrwjVm9WZSSTA_aem_1VUMwnzwP0zxh0Dhi-P6kQ

https://www.univers-des-arts.com/galerie-de-paris-woo-kyeong/

https://www.instagram.com/universdesarts_magazine/?hl=frwww.instagram.com

https://www.facebook.com/UDAMagazine


L’ensemble des droits du Fonds de dotation Kojiro AKAGI – droits de reproduction et de représentation sont gérés par l’ADAGP – Si vous souhaitez utiliser pour votre communication, cartes de voeux, cartons d’invitation, affiches avec le Paris d’AKAGI , etc… Merci de faire une demande d’autorisation de reproduction à l’adresse suivante : https://demande.adagp.fr/


Nos événements sont soumis à réservation, vous pouvez nous laisser vos coordonnées afin d’être d’informé des prochaines dates, ou vous inscrire gracieusement à un événement spécifique!

https://www.kojiroakagi.com/kojiroakagi_wp/laissez-nous-vos-coordonnees/

Hommage à l’oeuvre de Kojiro AKAGI 

En cheminant sur la ligne 11

L’Expression Artistique Rosnéenne

a le plaisir de vous convier au vernissage du

SALON 2024 PEINTURE & SCULPTURE

qui aura lieu vendredi 15 novembre 2024

à partir de 18h30

à la Fabrique Artistique Numérique “FAN”

Mail Jean-Pierre Timbaud – Place Carnot à ROSNY-SOUS-BOIS

en présence de

Monsieur Jean-Paul FAUCONNET
Maire de Rosny-sous-Bois,
Vice-Président de Grand Paris Grand Est

et du Conseil Municipal

En cheminant sur la ligne 11 : 
hommage à l’oeuvre de Kojiro AKAGI 

Le Fonds de dotation Kojiro AKAGI : Jean-Luc Masson, Président,
Jean-Eloi Penicaut, Vice-président, Gwenaëlle Vigouroux, avec le soutien d’Emma, Sarah, Cécile, Léa, André,… serons heureux de vous présenter les oeuvres de Kojiro AKAGI, qui sera, aux côtés d’Hélène Hiribarne, l’invité d’honneur du 60ème  Salon de peinture et sculpture de l’Expression Artistique Rosnéenne (EAR) qui se tient du 16 au 24 novembre 2024.

Venez découvrir une série de peintures à l’huile et de dessins inédits comme La Maison de Dalida, ou l’ancienne usine Renault de l’île Seguin…

D’autres œuvres empruntent des chemins qui relient Paris à sa banlieue, dont les quartiers desservis par la ligne 11 du métro, prolongée jusqu’à Rosny-sous-Bois. Parmi elles l’Hotel de Ville de Paris,…

Ce salon réunit chaque année une sélection d’œuvres dont la sélection est faite par le jury de sélection de l’EAR – Expression Artistique Rosnéenne – association à caractère artistique, créée en 1963 ! Elle est soutenue financièrement par la ville de Rosny-sous-Bois

http://www.ear-artistes-peintres.fr

RSVP – Merci de confirmer votre venue par retour de message à fdd@kojiroakagi.com ou d’utiliser le formulaire sur le site KojiroAkagi.com

Vernissage :

🗓️ vendredi 15 novembre à 18h30

Salon :

🗓️16 – 24 novembre 2024

📍Fabrique Numérique et Artistique de Rosny

Adresse : Fabrique artistique et numérique 

Mail Jean Pierre Timbaud, 93110 Rosny-sous-Bois

GPS : VFFJ+5H Rosny-sous-Bois

https://www.google.fr/maps/place/Fabrique+artistique+et+numérique/@48.8726481,2.4814106,18z/data=!4m6!3m5!1s0x47e61295170013d3:0x73a546b301848952!8m2!3d48.8728828!4d2.4814777!16s%2Fg%2F11b75hvh7s?entry=ttu&g_ep=EgoyMDI0MTAyOS4wIKXMDSoASAFQAw%3D%3D

 


Hôtel-de-Ville de Paris - Huile sur toile - Oil painting - 油彩 - 23 Octobre 1995 - Octobre 23, 1995 - 1995年10月23日 - 60F. / 97x130cm / 38.19x51.18 in.

Hôtel-de-Ville de Paris – Huile sur toile – Oil painting – 油彩 – 23 Octobre 1995 – Octobre 23, 1995 – 1995年10月23日 – 60F. / 97x130cm / 38.19×51.18 in.

Yumi Hashimoto : une artiste ancrée dans la culture japonaise

Remerciements / prolongation exposition : un grand merci pour l’enthousiasme et le soutien que vous témoignez envers l’exposition 

Yumi Hashimoto : une artiste ancrée
dans la culture japonaise 

ouverte depuis le 25 octobre 2024 à la Galerie du Fonds de dotation Kojiro Akagi.

Pour celles et ceux qui n’ont pas pu se joindre à nous lors du vernissage, il est encore temps de découvrir l’univers unique de Yumi Hashimoto ! 

Samedi 9 et dimanche 10 novembre 2024 de 14:30〜18:30 – 

Galerie 82 – Village Suisse – 12, Avenue de Champaubert – 75015 Paris..

Yumi Hashimoto présente une série d’œuvres inspirées du nihonga, le style de peinture japonais. Ses toiles, où se mêlent paysages de montagnes et volcans, compositions florales et figures humaines symbolisant des âmes, sont une invitation à la méditation et un hommage poétique à la nature.

Cet événement reflète l’engagement du Fonds de dotation Kojiro Akagi pour la promotion d’artistes japonais en France. Nous serions ravis de vous accueillir dans les prochains jours pour partager ce voyage artistique.

À très bientôt,

Jean-Luc Masson, Président du Fonds de dotation Kojiro AKAGI

Vernissage de de l'exposition, en présence de M. le Ministre Yamaya de l’Ambassade du Japon en France, le 25 octobre dernier à la Galerie 82 - 12 rue Champaubert - 75015, Paris.

 

Vernissage de de l’exposition, en présence de M. le Ministre Yamaya de l’Ambassade du Japon en France,
le 25 octobre dernier à la Galerie 82 – 12 rue Champaubert – 75015, Paris. 


Yumi Hashimoto : première exposition personnelle en France
Galerie 82 – Village Suisse – 12, Avenue de Champaubert – 75015 Paris.

Du vendredi 25 octobre de 18h00 à 21:00 – vernissage – au dimanche 3 novembre 2024

L’artiste Yumi Hashimoto, connue pour son travail ancré dans la culture japonaise, expose à la Galerie du Fonds de dotation Kojiro Akagi, au Village suisse à Paris, du 25 octobre au 3 novembre.

Elle présente une série d’œuvres inspirées du nihonga, le style de peinture japonais. Son univers, empreint de poésie, est constitué de montagnes et volcans, de compositions florales ainsi que de corps humains représentant des formes de vie et symbolisant des âmes.

Le travail de Yumi Hashimoto, fruit d’une longue préparation, est à la fois une invitation à un voyage merveilleux et une méditation sur la vie. Venez découvrir les œuvres de cette artiste singulière et laissez-vous transporter dans son imaginaire.

Cet événement s’inscrit dans l’engagement du Fonds de dotation Kojiro AKAGI pour le soutien et la promotion des artistes japonais en France.

Vernissage de l’exposition : vendredi 25 octobre à 18 h, en présence de M. le ministre Yamaya de l’Ambassade du Japon en France – merci de confirmer votre présence en validant les informations par rsvp par mail : fdd@kojiroakagi.com avant le 20 octobre

Galerie 82 – Village Suisse – 12, Avenue de Champaubert – 75015 Paris
Du samedi 26 octobre au dimanche 3 novembre – horaires de 14h00à 18h30

Contact : Jean-Luc Masson, Président du Fonds de dotation : 06 46 43 74 63 – fdd@kojiroakagi.com

Yumi Hashimoto participe également au Salon d’Automne du mercredi 23 au dimanche 27 octobre 2024 – Champs Élysées – Entrée Place Clémenceau – https://www.salon-automne.com/fr/actualites/salon-d-automne-2024


Yumi Hashimoto :
une œuvre imprégnée de poésie et de spiritualité

Le travail de Yumi Hashimoto s’inscrit dans le courant du nihonga, un style de peinture qui est l’expression de la spiritualité japonaise.

Sa démarche est entièrement centrée sur l’essentiel afin de révéler uniquement les éléments importants, dépouillés d’explications superflues. Elle s’apparente au haïku, ces poèmes en vers très courts visant à exprimer ses sensations ou bien au tanka, ces poèmes traditionnels en rimes. Comprendre le sens de cette démarche est indispensable pour appréhender la singularité de la peinture japonaise.

Les œuvres de Yumi Hashimoto ne se veulent pas fantastiques mais plutôt l’expression d’un réel sublimé se déployant vers de multiples dimensions.  À travers ses tableaux, l’artiste dévoile sa philosophie, ses pensées et ses points de vue sur la vie et la mort. Elle offre au spectateur un autre regard sur le monde, une médiation sur la vie.

Procéder par touches successives jusqu'à révéler l'œuvre

Yumi Hashimoto délimite avec soin son espace de travail en définissant avec précision le cadre et les marges du tableau. Elle procède avec minutie à la préparation de ses peintures à base de pigments minéraux, comme les iwa enogu.

Elle réalise ensuite un premier dessin de son œuvre qu’elle copie sur du papier japonais, le wasi, puis superpose chaque couleur de peinture en les assortissant à l’image. En procédant ainsi, par touches successives, chaque élément trouve sa place dans la composition et l’œuvre va peu à peu se révéler.

Par sa rigueur et sa précision, le travail de Yumi Hashimoto n’est pas sans rappeler celui de Kojiro Akagi. Ils partagent aussi le même amour de Paris comme en témoigne son tableau sur cette Tour Eiffel scintillante dans la nuit.   Un monument sublimé à maintes reprises par Kojiro Akagi.


Parcours :

Né à Tokyo, Yumi Hashimoto vit et travaille à Saitama, près de Tokyo. Elle est devenue une artiste reconnue du nihonga, le style de la peinture japonaise.

Membre de la Saitama Artists Association (2003) et de la Nihon Hyogenha (2005), elle a été récompensée à plusieurs reprises dans son pays. Depuis 2012, elle a organisé de nombreuses expositions personnelles, notamment à Tokyo (Galeries Soleil, Kyobashi, Chuo-ku).

En France, elle a exposé au Salon international de Paris (2016-2020), au Salon d’Automne de Paris (2020-2024) ainsi qu’à la Japan-France Contemporary Art World Exhibition (2021-2022).